Taller: Traicionar el texto por Marianella Morena

Marianella Morena
Dramaturga-Directora de escena- Docente

Es una de las artistas de la escena uruguaya con mayor proyección internacional: Argentina, Brasil, Bolivia, Chile Ecuador, Colombia, México, Paraguay, Venezuela, EE.UU, España, Alemania, Francia, Finlandia, Cuba, Suiza y Japón. Ha sido convocada por Instituciones públicas y privadas para proyectos de dirección y escritura. Premiada en Francia con el Premio Moliere, por el CCE (Centro cultural de España) en dos ocasiones, por la UBA (Universidad de Buenos Aires) con el Premio a mejor espectáculo extranjero, nominada en dos oportunidades a los premios ACE-Crítica argentina. Obtuvo el BUHO por canal 10 de TV abierta uruguaya.

Desde 3013 mantiene un vínculo activo con España. Realizando giras de sus espectáculos (No daré Hijos, daré versos, rabiosa melancolía, las julitas, Ella sobre Ella, Antígona Oriental) Funciones en teatro Español, y en Naves de Matadero. En 2021 realiza una reescritura de FUENTEOVEJUNA y hace temporada en la Abadía. En 2022, su espectáculo Muñecas de Piel es presentado en Teatros del Canal. La Universidad Complutense de Madrid, la tiene incorporada como autora en su plan de estudios.

¿Por qué, para qué?

Desde que empecé a trabajar con la palabra en la escena, la relación con ella ha sido mi motor. La palabra del clásico, la improvisada en los ensayos, la escrita por mí, la dispersa en narrativas y lenguajes.

¿Qué pasa con ese texto cuando llega al cuerpo, a la boca del actor, de la actriz?

He probado tratamientos, he indagado sobre su espesor, su infinita materialidad y discurso. Y siempre vuelvo a ella. Cuando digo traicionarla es una declaración biológica, política y poética. Te voy a traicionar porque necesito que mi organismo te acepte intelectualmente y te cuestione. Porque desde esa disputa, nace la tensión emocional, sin que yo esté compitiendo por el protagonismo.

Como dramaturga y directora, planteo incorporar herramientas que ensanchen el pensamiento y la práctica actoral. Desato la violencia para que cuando llegue la paz, nos encuentre con un capital necesario de insumisión.

Cómo se identifica-diagnostica la traición al texto
El texto pauta el comportamiento.
El texto elige dónde y cuándo reaccionar.
El texto es el líder de los movimientos internos y externos.

¿Qué pasa si…?
Si no lloro cuando debo llorar.
Si no río cuando debo reír.
Si no me voy cuando debo irme.

ENFOQUE DEL TRABAJO EN EL TALLER:
A partir de un texto previo.
-Cada actor-actriz, interpreta qué es la traición y cómo la ejecuta. Define, decide desde dónde y cómo.
-La cantera emocional está contaminada, solemos usar un registro- archivo- memoria, repetitivo, conocido, y que funciona. Vamos a buscar materiales en los márgenes emocionales. Los que dan miedo, y están extirpados por prejuicio.
-La reacción no tiene por qué ser inmediata, puedo buscar desde lo irracional o plantearme previamente cuando voy a hacerlo, y estallar varios parlamentos posteriores. y con eso estimular los comportamientos ajenos.
-Traicionar no es desechar, ni abandonar, ni reescribir, ni subestimar, ni des jerarquizar. El texto es paternal/maternal, nos guía, nos induce, siempre está hablándonos al oído.

Dinámica:

El texto con el que voy a trabajar es uno de mi autoría, un diálogo entre dos personajes, para trabajar en duetos, y ver la resonancia que genera en los demás.
Tratamiento:
-El lenguaje actoral.
-La verdad y la poética.
-Las decisiones personales, las colectivas, las establecidas.
-La dramaturgia escénica desde la reacción actoral.
-Cómo sostener el camino elegido, cómo cambiarlo.
-El juego como soporte, como cómplice y aliado en la duda.
-El texto y sus grietas- fisuras- ventanas.
-El oído al cuerpo.
Durante dos jornadas trabajaremos de forma intensa bajo estas premisas.

Días: Sábado 2 y Domingo 3 de noviembre.
Horario: De 10 a 19 Hs.
Precio: 150 Euros.

Las personas interesadas pueden mandar cv y foto a info@azarte.com